Développement, définitions et enjeux esthétiques de l'art sonore

Cette thèse porte sur les enjeux esthétiques de l’art sonore à travers une étude historique et théorique des facteurs principaux de son émergence depuis les années 1960-1970. Cette étude retrace le développement de l’art sonore en tant que pratique interdisciplinaire, ses formes et contextes de productions actuelles et les questions relatives à ses terminologies définitions, tout en exposant les problématiques d’interdépendance avec d’autres disciplines musicales et artistiques. Dans le but d’arriver à une (re)définition de l’art sonore, nous tentons de répondre aux questions suivantes : comment définir les frontières entre ce qui est ou n’est pas de cet art ? A travers quelles approches et dans quels contextes de création s’est-il développé jusqu’à présent ? Quels sont les moyens de sa documentation et conservation ? Cette thèse a donc pour objectifs l’étude des aspects esthétiques de l’art sonore dont l’évolution des œuvres à travers les divers modes de diffusion, l’identification des moyens nécessaires pour leur documentation et conservation, ainsi que ses formes et approches fondamentales.